Anabel Quirarte (México 1980) y Jorge Ornelas (México 1979) viven y trabajan juntos en la Ciudad de México desde 2004, año en el que decidieron unir fuerzas para convocar a un arte que exhibe madurez, creatividad y mucho compromiso.

Exploran en su obra la materialidad de los objetos, aproximándose a ellos desde una variedad de posibilidades fuera de su función utilitaria. Utilizando diferentes medios para la concepción y realización de sus piezas, desarrollan una investigación que aborda al objeto desde su condición matérica, fragmentándolo y reconstruyéndolo en estructuras en las que la forma trasciende a la función. La investigación y experimentación que llevan a cabo en su obra presenta cuestionamientos sobre los límites preconcebidos en los diferentes medios en los que desarrollan su producción, extrapolando conceptos entre ellos. Estudiaron la carrera de Artes plásticas en la ENPEG “La Esmeralda”, en México, y en la Academia de Artes Plásticas de Karlsruhe, Alemania. 

Quirarte y Ornelas formaron parte de Arte Lumen en su tercera edición y fueron los ganadores en la categoría de artista emergente; en esta ocasión nos comparten algunos detalles de su participación, así como de su carrera, para brindar herramientas necesarias en toda carrera artística.

¿Cómo fue para ustedes el participar en Arte Lumen?:

Como sucede normalmente con las convocatorias, nos interesó mucho ser parte de esta edición. Todo el tiempo estamos produciendo y contemplamos los concursos. Entonces, escogimos la obra que más nos late. Trabajamos todo el año, y bajamos la pieza que tenemos en mente para meter a concursar. También la convocatoria define lo que podemos involucrar: parámetros, formatos, tamaños. En el momento en que concursamos, ya eran dos años de Arte Lumen; nos llamó la atención que el concurso era mucho más robusto, más sólido y complejo. 

¿Qué nos puedan contar sobre la pieza con la que participaron?

La pieza es parte de un proyecto que se llama “Estructuras constructivas”. Y dentro de ese proyecto hay otro que se llama “Planos constructivos”. La idea es construir estructuras con materiales que normalmente tenemos en el estudio, En la pieza, hay estructuras de cartón que buscan generar espacios mentalmente transitables, llegando a un espacio indefinido. 

Lo que metimos al concurso fue una pintura a partir de una pieza en objeto que existió. Trabajamos mucho en 3D, escultura, y luego pintura, que siempre se comunican entre ellas. 

Generalmente, creamos un espacio abstracto que tiende a lo figurativo. 

¿Cómo comenzó el dúo Quirarte-Ornelas?

Llevamos trabajando juntos desde 2004, somos pareja, y empezamos a vivir juntos. Todo el tiempo se trataba de hablar de trabajo, posibilidades, gustos, caminos e intereses que coinciden. Al hacer por separado las cosas, teníamos limitaciones, pero juntos logramos ver más perspectivas. En una beca a Alemania, sumamos nuestros puntos de vista y comenzamos a trabajar. Pensamos que mientras haga sentido y sea de la manera más seria posible, la colaboración es duradera.

¿Cómo llegan a un consenso a la hora de crear?

Tenemos intereses cercanos, es algo extraño, no porque seamos una excepción, pero  a veces hay una visión individualista, tal vez gana el ego en el arte. Lo que nos sucede a nosotros es que ya trabajábamos juntos y todo el tiempo coincidimos.

Sumamos la coincidencia y aceptamos que hay puntos ciegos. Lo que fortalece esta colaboración es que tenemos esas dos miradas que van en la misma dirección, independientemente de los puntos de vista, lo que nos permite repensar las cosas. Al final, es como un feedback constante. Tenemos momentos de producción en los que paramos para analizar cada proyecto. Eso es importante: producir y discutir los proyectos. 

¿Qué aportó Arte Lumen, y su participación en otros concursos, a su trayectoria?

Los concursos son muy importantes. Se trata de una apertura a que la gente conozca tu trabajo. La Bienal de Arte Lumen se ha convertido en uno de los concursos más atractivos, importantes e interesantes. La selección de obra es muy buena. Es muy importante a nivel de carrera tener la obra expuesta.

Otra cosa importante es que uno produce pensando en un público imaginario, pero cuando metes piezas a concurso, lo pones a consideración de expertos específicos. Es una retroalimentación para tu propio crecimiento. Tanto si te seleccionan, como si te rechazan, eso te permite conocer qué estuvo bien y qué no. 

Los concursos son un paso clave, no son el único camino, pero sí son clave para la profesionalización de la carrera de un artista. 

Incluso te dan la oportunidad de detenerte un poco de la producción para estructurar proyectos enfocados a fines específicos. 

¿En qué proyectos colaboran actualmente?

Producimos constantemente, la pandemia nos ha dado la oportunidad de estar trabajando sin distracciones, constantemente, refugiados en ello, de por sí ya es algo que tenemos en la profesionalización, pero la pandemia lo ha acelerado.

Hemos trabajado mucho con la idea de abstracción y geometría, buscando espacios, aunque no sean físicos reales, sino un espacio que se pueda transitar. Objetos de lo bidimensional a lo tridimensional. Jugamos con algunos elementos de la percepción, buscamos paletas colores que exploren la época, el momento.

¿Qué recomendarían a los artistas que buscan participar en Arte Lumen o en cualquier otra posibilidad que les permita trabajar en su arte?

Requiere un compromiso de producir constantemente, aunque es difícil por situaciones económicas o etc., porque pueden distraerte, pero debes mantenerte constante. México es un país con muchos artistas y muchas oportunidades. Hay opciones a las que puedes aspirar siendo emergente o consolidado. Hay que trabajar constantemente.

Cuando estábamos bien chavitos, había días en los que pensábamos en que no nos alcanzaba para pagar la renta, y de repente lo que nos cuestionamos es que si queríamos que esto fuera nuestra carrera de vida, nos la teníamos que tomar en serio.

Es lo que le sucede a cualquier persona, si quieres salir adelante, tienes que tomarlo en serio, dedicarle el tiempo necesario, como a cada profesión. Nos aproximamos al arte como una carrera, como algo serio, como algo importante para seguir avanzando.

Al principio, uno busca solventar los asuntos económicos, y nuestra decisión fue que todo paso que tomáramos fuera relacionado al arte; eso ayudó mucho. 

*Concluyen*

Su obra, realizada en colaboración desde el 2004, ha sido expuesta individualmente en Nueva York, Frankfurt, Seúl, Monterrey, Guadalajara y la Ciudad de México, y colectivamente en distintas ciudades de América, Europa y Asia. Su obra se encuentra en colecciones de arte de instituciones y fundaciones como el Museo Würth (Alemania), Fundación Madeira (Portugal), KGAL (Alemania), Fundación Auteide (España), IAGO (México), Museo de la Cancillería (México), Colección Lumen (México) y UNAM (México), entre otros. Dentro de los apoyos y reconocimientos que han obtenido se encuentran la beca del programa de intercambio Baden-Württemberg en la Staatliche Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe, Alemania; Premio Bienal Arte Lumen Tercera Edición, categoría Carrera media; Mención Honorífica en la XIII Bienal de Pintura Rufino Tamayo 2006: Primer lugar en el Premio Luna, una Expresión Artística (2009), el apoyo Jóvenes Creadores en el área de pintura otorgado por el FONCA (2006-2007, 2013-2014, 2014-2015), y el Sistema Nacional de Creadores de Arte (Jorge Ornelas, 2019 a la fecha).

Instagram: @quirarte_ornelas 

Página: www.quirarteornelas.com

*Jorge Ornelas es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte.

Si deseas formar parte de Arte Lumen en su cuarta edición, te invitamos a conocer las bases y registrarte aquí.

Habrá dos premios por cada categoría:

• Trayectoria Consolidada: Dos premios. Cada uno de $150,000.00 pesos 00/100 M.N. (cien mil pesos en efectivo, más el equivalente a $50,000.00 pesos en tarjeta precargada Club Lumen). 
• Categoría Emergente: Dos premios. Cada uno de $100,000.00 pesos 00/100 M.N. (setenta mil pesos en efectivo, más el equivalente a $30,000.00 pesos en tarjeta precargada Club Lumen). 
• Categoría Estudiante: Dos premios. Cada uno de $50,000.00 pesos 00/100 M.N. (treinta mil pesos en efectivo, más el equivalente a $20,000.00 pesos en tarjeta precargada Club Lumen).

Disciplinas:

1. Pintura
2. Dibujo
3. Gráfica (Estampa)

¡Tema libre!

Cierre de convocatoria: 15 de agosto de 2021